Scènes de sorcellerie : Matin - Salvator Rosa

Le sujet de l’œuvre

Scènes de sorcellerie : Matin — une lecture propre à cette œuvre

Dans « Scènes de sorcellerie : Matin », Salvator Rosa concentre l’attention sur le tondo du matin dominé par une sorcière vêtue de blanc, encerclée de squelettes et de monstres ailés qui se détachent sur un paysage rocheux éclairci. Corps, crânes, squelettes, grimoires, signes rituels, tentures, foyers et créatures hybrides sont distingués selon leur présence effective. La circularité des trois scènes ou l’isolement de la lectrice modifie entièrement la lecture : Rosa ne propose pas un bestiaire décoratif, mais un rite rendu inquiétant par l’accumulation et l’obscurité. L’analyse distingue les éléments effectivement annoncés par le titre et visibles dans cette version, sans ajouter un récit, un personnage ou un symbole non vérifié. Le format carré, la datation « 1640 » et les dimensions « 179 × 171 cm » servent à différencier précisément l’œuvre des variantes, études, copies et compositions proches.

Le format carré organise « Scènes de sorcellerie : Matin » depuis la figure ou le corps central vers les mains, les livres, les ossements et les objets du rite, puis à travers les silhouettes et les monstres jusqu’aux rochers, aux fumées et au ciel qui referment la vision. Les recouvrements, changements d’échelle, lignes de force et intervalles répartissent le motif principal, les éléments secondaires et l’arrière-plan. Dans cette œuvre de Salvator Rosa, chaque geste, contour, branche, draperie, architecture ou ligne d’horizon participe à cette hiérarchie. Une reproduction fidèle doit conserver le placement relatif de ces repères, la respiration des vides et le trajet visuel propre à cette œuvre.