1825 -1875 · Reflexión, cruce y profundidad del líquido

Corot utiliza agua para conectar los planos: río, lago y estanque reflejan el cielo, dan cabida a un cruce o abren una distancia entre los árboles y el horizonte.

El agua atraviesa toda la obra de Camille Corot. El río, el lago suizo, el estanque de Picardía o la cuenca de Ville-d'Avray le permiten trabajar en profundidad, reflexión y paso. En un río con una torre a lo lejos, el curso de agua lleva la mirada hacia un hito arquitectónico. El estanque de Picardía estrecha el espacio alrededor de la orilla y el cielo reflejado. El lago Brienz abre una escala alpina mayor, donde el agua, las montañas y la atmósfera responden entre sí. El vado y los barcos abren una escala alpina mayor, donde el agua, las montañas y la atmósfera responden entre sí. El lago de Brienz abre una escala alpina mayor, donde el agua, las montañas y la atmósfera responden entre sí. Los cruces de vados y los barcos añaden una acción concreta: el agua ya no es sólo superficie, sino obstáculo o camino. Las tardes en el lago reducen gradualmente los detalles y acentúan el espejo oscuro. Corot evita reflejos perfectamente simétrico; unos pocos valores son suficientes para sugerir movimiento y profundidad. En las memorias tardías, la ubicación a veces se vuelve menos precisa, pero la lógica del agua sigue siendo exacta. El motivo une así estudio directo, composición y memoria. La selección "Ríos, lagos y estanques de Camille Corot" compara notablemente a Rivière con una torre en la distancia y Un etang en Picardie. Su lectura favorece el dibujo.

El agua de Corot no copia el paisaje: lo simplifica, lo extiende e indica el camino de la mirada.