1820 -1875 · Cerca, modelos y figuras de taller

Corot pinta de cerca, sirvientes y modelos con atenta sobriedad: el traje, el gesto y el fondo tranquilo dan a cada figura una presencia distintiva del paisaje.

Camille Corot es celebrada principalmente como paisajista, pero sus retratos y figuras se encuentran entre los aspectos más personales de su trabajo. Pinta a su familia, amigos, hijos, criadas y modelos de estudio, a menudo sin buscar exposición pública. Sus autorretratos muestran una simple identidad profesional, cerca del caballete o con los atributos del pintor. La Novia, retrato del sirviente de Édouard Cibot, combina vestimenta ceremonial y observación individual. Haydée y las jóvenes vestidas con trajes griegos o italianos pertenecen más a la figura del estudio: el traje literario crea un papel, pero el rostro conserva su propia calma. El Taller de Corot pone a una mujer delante de un caballete y piensa en el look, el modelo y la realización de la imagen. Las mujeres coleccionando fardos o musas rústicas conectan figura y mundo rural. Corot utiliza una gama amortiguada, un diseño firme y pocos complementos. El resultado es una presencia silenciosa, a menudo más moderna que sus títulos poéticos. La selección "Retratos y figuras de Camille Corot" compara notablemente a una mujer coleccionando fardos en Ville-d'Avray y a una joven tejiendo una guirnalda. Su lectura favorece el color.

En las figuras de Corot, el disfraz puede inventar un papel, pero el rostro permanece lo suficientemente tranquilo como para resistir al personaje.