Línea florentina y gesto suspendido · 1481 -1495

Desde el fresco de 1481 hasta la Anunciación de Cestello, Botticelli transforma el encuentro entre Gabriel y María en un ballet silencioso de manos, telas y líneas.

Sandro Botticelli aborda la Anunciación varias veces entre los años 1480 y 1490. En el fresco de 1481, la historia se desarrolla en un palacio florentino que se abre a un jardín cerrado. La cama, los cofres, las alfombras y las cortinas dan al milagro la apariencia de un acontecimiento ocurrido en un interior contemporáneo. La Anunciación de Cestello, encargada en 1489 para la iglesia del monasterio florentino de Cestello, concentra más la acción: Gabriel se arrodilla con un impulso casi bailable mientras Marie da un paso atrás y extiende sus manos. La línea conecta sus cuerpos con un impulso casi bailable mientras Marie da un paso atrás y extiende sus manos. La línea conecta sus cuerpos mediante una diagonal invisible. Versiones vinculadas a San Barnaba o al taller retoman y modifican este vocabulario de umbrales, gestos y cortinas. En Botticelli, la perspectiva establece el lugar, pero la emoción pertenece sobre todo a los contornos: el anuncio parece circular de una mano a otra incluso antes de ser comprendido. La selección "Anunciaciones de Sandro Botticelli" compara notablemente Anunciación - Sandro Botticelli y La Anunciación de Cestello - Sandro Botticelli. Su lectura favorece la historia.

Botticelli pinta el momento en que el mensaje atraviesa el espacio: las manos responden entre sí, las cortinas se mueven y el silencio se vuelve casi coreográfico.