1703 -1770 · Rococó francés, pastoral, mitología y artes decorativas

Claveles nacarados, azules y rosas luminosos, valientes mitologías pastorales y sensuales hacen de François Boucher el principal intérprete del rococó francés.

François Boucher nació en París en 1703 en el seno de una familia vinculada a las profesiones de la imagen. Tras un breve paso por el estudio de François Lemoyne, trabajó para el grabador Jean-François Cars y participó en la difusión de los dibujos de Antoine Watteau. Esta práctica de grabados refina su sentido de la línea, el movimiento y la variación. Ganador del Premio de Roma en 1723, permaneció en Italia de 1728 a 1731. A su regreso, desarrolló un lenguaje personal nutrido por Rubens, la pintura veneciana, el paisaje holandés y la elegancia de Watteau. Recibido en la Real Academia en 1734, permaneció en Italia de 1728 a 1731. A su regreso, desarrolló un lenguaje personal nutrido por Rubens, la pintura veneciana, el paisaje holandés y la elegancia de Watteau. Recibido en la Real Academia en 1734, permaneció en Italia de 1728 a 1731. A su regreso, desarrolló un lenguaje personal nutrido por Rubens, la pintura veneciana, el paisaje holandés y la elegancia de Watteau. Recibido en la Real Academia en 1734, Boucher experimentó un rápido ascenso. Pintó temas mitológicos, temas pastorales, escenas de género, retratos, Paisajes y algunas composiciones religiosas. Su paleta clara, carne nacarada y arabescos se vuelven inseparables del rococó. Madame de Pompadour le confió pinturas, decoraciones y dibujos; su mecenazgo contribuyó a una difusión excepcional de su estilo. Boucher trabajó para Versalles, las residencias reales, las fábricas de Beauvais, Gobelins y Sèvres. Proporcionó modelos para tapices, porcelana, teatro, libros y adornos, haciendo circular sus inventos por toda Europa. Nombrado primer pintor del rey y director de la Academia en 1765, encarnó modelos para tapices, porcelana, teatro, libros y adornos, haciendo circular sus inventos por toda Europa. Nombrado primer pintor del rey y director de la Academia en 1765, luego encarnó la cumbre de la institución. Nombrado primer pintor del rey y director de la Academia en 1765, luego encarnó la cumbre de la institución. Sus pastorales no describen la vida campesina: ellas Ofrecer un mundo artificial de deseo, música y naturaleza amable. En El baño de Venus o El baño de Venus, tejidos, flores, agua y carne componen una superficie continua y sensual. Criticado al final de su vida por su alejamiento de la verdad y la moralidad, Boucher sigue siendo, sin embargo, un diseñador y decorador de prodigiosa invención. Murió en París en 1770, dejando una de las obras más diversas y ampliamente distribuidas del siglo XVIII. La selección "François Boucher" compara notablemente Las tres gracias y El baño de Venus. Su lectura favorece el movimiento.

En Boucher, la pintura se convierte en decoración total: la carne, la nube, el tejido y la flor pertenecen al mismo mundo de gracia luminosa.