Luz interior, figuras alargadas y visión · Toledo

Pastores, Magos y adoradores se reúnen en composiciones donde Cristo se convierte en una fuente de luz y los cuerpos se elevan en un giro.

El Greco renueva los escenarios de adoración con una concepción muy personal de la luz, el color y el cuerpo. En sus Adoraciones de los Pastores, el Niño constituye muchas veces la fuente de luz: su brillo modela a la Virgen, José, los pastores y los ángeles en un espacio nocturno reducido. Las figuras alargadas se doblan, retuercen y forman un movimiento ascendente que conecta el belén con el cielo. La versión pintada entre 1612 y 1614 para la capilla funeraria del artista en Santo Domingo el Antiguo constituye uno de sus últimos grandes cuadros. La versión pintada entre 1612 y 1614 para la capilla funeraria del artista en Santo Domingo el Antiguo constituye uno de sus últimos grandes cuadros. La versión pintada entre 1612 y 1614 para la capilla funeraria del artista en Santo Domingo el Antiguo constituye uno de sus últimos grandes cuadros. La versión pintada entre 1612 y 1614 para la capilla funeraria del artista en Santo Domingo el Antiguo constituye uno de sus últimos grandes cuadros. La versión pintada entre 1612 y 1614 para la capilla funeraria del artista en Santo Domingo el Antiguo constituye uno de sus últimos grandes cuadros. La versión pintada entre 1612 y 1614 para amplía el tema a una visión espiritual y colectiva. De Creta a Venecia, Roma y luego Toledo, El Greco transforma así los modelos heredados en imágenes de luz interior. La selección "Adoraciones de El Greco" compara notablemente La Adoración de los Pastores, Bucarest - El Greco y Adoración de los Pastores - El Greco. Su lectura favorece el ambiente.

En El Greco, el Niño no sólo es iluminado: él ilumina. Toda la escena se construye en torno a esta luz que atrae, distorsiona y eleva las figuras.