Auvers-sur-Oise junio-julio de 1890 tres cuadros
El jardín Daubigny
Últimas versiones y homenaje final a un pintor admirado: Van Gogh transforma un jardín privado en un panorama de color y luego le envía a Théo un boceto de una de sus pinturas más reflexivas.
Respuesta directa
Tres tablas, ni una sola versión
Van Gogh pintó el jardín de Charles-François Daubigny tres veces durante su estancia en Auvers-sur-Oise. La primera obra, F 765, es un estudio casi cuadrado realizado en junio de 1890 sobre un trozo de lienzo a cuadros -a menudo descrito como tela- porque el pintor todavía está esperando una entrega de lienzo. Acerca la atención a los macizos, senderos y vegetación.
En julio llegaron dos composiciones dos veces más anchas que altas, F 777 y F 776. Ambas extendían el jardín como un friso: césped, rosas, tilos redondos, casa rosa con techo azul, muebles y presencia humana. La versión de Basilea conserva un gato negro en primer plano y el título pintado en la parte inferior derecha. La versión de Basilea conserva un gato negro en primer plano y el título pintado en la parte inferior derecha. La versión de Hiroshima, descrita en el boceto enviado a Theo, muestra una organización cercana pero no idéntica; el gato que apareció allí fue posteriormente cubierto.
Estas pinturas son un homenaje tardío a Daubigny, fallecido en 1878, pero no son copias. Van Gogh toma el gusto de su mayor por el paisaje vivido y lo transforma con un toque discontinuo, contornos firmes y un color deliberadamente no naturalista.
F 765 · el estudio
51 × 51 cm, Museo Van Gogh. Un soporte improvisado y una composición compacta para entender el lugar.
F 777 · Basilea
54 × 101,5 cm. El panorama con el gato negro y la inscripción "El jardín de Daubigny".
F 776 · Hiroshima
53,2 × 103,5 cm. La versión vinculada al boceto de la carta del 23 de julio.
Un predecesor esencial
¿por qué Charles-François Daubigny significó tanto para Van Gogh?
Daubigny, paisajista de la escuela de Barbizon, había elegido Auvers, trabajó en las orillas del Oise y pintó desde un barco taller. Para Van Gogh, representaba una tradición de paisaje moderno ya fuera del taller.
Pintura exterior
Daubigny navegó en el Oise y el Sena a bordo de su barco taller, el Botín. Esta práctica del paisaje móvil observada en el sitio anunció la preocupación de que Monet, entonces Van Gogh, se desarrollara de manera diferente.
Haz del lugar un recuerdo
Al llegar a Auvers, Van Gogh quiere ver la casa del pintor desaparecido. Conoce a su viuda y rápidamente proyecta un cuadro más ambicioso que su primer estudio.
Primer enfoque
Un jardín cuadrado pintado sobre un soporte improvisado
El 17 de junio, Van Gogh le explicó a Théo que estaba esperando un nuevo lienzo. Para seguir trabajando pintó este estudio sobre un trozo de lienzo a cuadros. El soporte improvisado no impide una composición extremadamente construida: dos zonas de vegetación enmarcan una abertura central, mientras que la casa y el cielo cierran el espacio en la parte inferior.
El formato cuadrado crea una sensación de recinto. Los verdes no intentan mezclarse: el verde oliva, el verde esmeralda, el amarillo y el azul chocan. Las flores rosadas y rojas sirven como puntuación. Las flores rosadas y rojas sirven como puntuación. El jardín no se describe planta por planta; está organizado como una superficie decorativa atravesada por ritmos.
Este estudio es el laboratorio de los panoramas de julio. Van Gogh ya vio allí las masas, los pasillos y los contrastes, que pronto extendería más de un metro de ancho.
Dos grandes formatos, dos decisiones
La versión de Hiroshima despliega el jardín como una escena habitada
La versión de Basilea abre este artículo. El de Hiroshima nos permite ver cómo Van Gogh ocupa el mismo lugar sin reproducir mecánicamente la primera composición.
El Jardín Daubigny, Museo de Arte de Hiroshima
Óleo sobre lienzo, 53,2 × 103,5 cm. La casa se retira detrás de los árboles; los muebles y la figura dan una escala doméstica a la exuberancia del jardín.
| Elemento | F 765 · Ámsterdam | F 777 · Basilea | F 776 · Hiroshima |
|---|---|---|---|
| Formato | Casi cuadrado, 51 × 51 cm. | Panorama, 54 × 101,5 cm. | Panorama, 53,2 × 103,5 cm. |
| Efecto espacial | Recinto compacto, vegetación en primer plano. | Friso suelto, hilera de flores y tilos redondos. | Jardín más abierto, circulación diagonal más sensible. |
| Gato negro | Ausente. | Visible en primer plano. | Originalmente presente, luego cubierto. |
| Registro | Ninguno. | "El jardín Daubigny" abajo a la derecha. | Sin registro comparable. |
| Rol | Estudio del lugar. | Primera gran síntesis. | Versión vinculada al boceto enviado a Théo. |
Galería de alta definición
Mira la pintura, no sólo el tema
Estas fotografías en primer plano muestran el lienzo tal como aparece en el museo: las gruesas crestas de color, los cambios en la dirección del pincel y los detalles que desaparecen en una pequeña reproducción.
Calidad del archivo: el nuevo estudio F 765 mide 3.840 × 3.783 px. Las fotografías del F 777 suben a 5.184 px, lo que permite observar verdaderamente el empaste sin agrandamiento artificial. Fotografías F 777: Miguel Hermoso Cuesta, CC BY-SA 4.0.
Lea la composición
Cuatro fuerzas dan equilibrio al jardín
El friso de la planta
Los tilos redondeados forman una serie de masas amarillas y verdes. Dan un ritmo casi musical al fondo del cuadro.
La casa rosa
La fachada luminosa no es el tema principal: sirve como punto de referencia estable detrás de la profusión de ramas y flores.
Signos de vida
Banco, sillas, figura y gato impiden que el jardín se convierta en un entorno abstracto. El lugar permanece habitado, cotidiano e íntimo.
El color construido
Cielo verde pálido, techo azulado, follaje violeta y flores rosadas: Van Gogh describe el lugar por proporciones cromáticas, no por color local.
23 iulie 1890
El boceto que explica el lienzo
Van Gogh adjunta a su carta un dibujo rápido de la versión F 776. Describe la hierba verde y rosa, el arbusto verde y la lila, el lecho de rosas, el avellano morado, los tilos amarillos, la casa rosa con el techo azulado, un banco, tres sillas, una figura oscura con un sombrero amarillo y el gato negro en primer plano.
Esta enumeración muestra que el alcance no es un efecto vago. A cada color se le asigna una función en la composición. El diseño, más alargado que el lienzo, simplifica las masas pero conserva la arquitectura general del jardín.
"Es uno de mis cuadros más deseados".Vincent a Théo, 23 de julio de 1890, carta 902
El jardín después de pintar
La casa-taller todavía existe en Auvers-sur-Oise
Las fotografías nos permiten comparar el lugar real con la memoria pictórica. No "demuestran" una correspondencia exacta planta por planta: jardines y árboles cambian, mientras Van Gogh simplifica y reorganiza lo que ve.
Mayo-julio de 1890
De la visita al boceto: la línea de tiempo más segura
Primeros días en Auvers
Van Gogh menciona la casa de Daubigny, donde aún vive la viuda del pintor.
El estudio cuadrado
Por falta de lona disponible, utiliza una pieza de lona a cuadros para el F 765.
Se planeó una gran pintura
Escribe que está pensando en transformar el motivo en una obra más amplia.
Primer panorama
Les anuncia a Théo y Jo el cuadro en el que ha estado pensando desde su llegada.
Boceto y descripción
Una nueva versión está dibujada y descrita cuidadosamente en una carta a Théo.
El mito del "último cuadro"
El Jardín Daubigny es una obra final, no una pintura final
Van Gogh trabaja con una intensidad excepcional en Auvers. Varias pinturas de julio se han presentado durante mucho tiempo como su última pintura, pero el orden exacto no está completamente documentado.
Campo de trigo con cuervos
La pintura pertenece al mismo grupo de grandes formatos horizontales. Su tensión dramática explica su reputación como "última obra", pero esta identificación no es segura.
La Iglesia de Auvers
Otro motivo de pueblo donde la arquitectura real se convierte en color, contorno y movimiento.
Di eso El jardín Daubigny es un "último homenaje" históricamente defendible: el tema honra a un paisajista a quien Van Gogh había admirado durante mucho tiempo, y la versión F 776 sigue presente en una carta fechada el 23 de julio, pocos días antes de su muerte el 29 de julio. Esta es su última pincelada, sin embargo, sería excesiva.
Su fuerza proviene precisamente de esta discrepancia. En lugar de una imagen funeraria, Van Gogh eligió un jardín habitado, abundante y luminoso. El homenaje a un muerto implica la continuidad de la pintura y la vitalidad de un lugar transmitido.
Ampliar la visita
Explora los paisajes de Van Gogh
Los jardines de Auvers interactúan con los campos, casas, árboles y vistas del pueblo pintadas durante los últimos setenta días del artista.
Puntos de referencia verificados
Fuentes y correspondencia del museo
Cartas de Van Gogh · carta 889
Carta del 17 de junio de 1890: apoyo improvisado al estudio de la plaza y proyecto de un cuadro de mayor tamaño.
Lea la carta →Cartas de Van Gogh · carta 898
Alrededor del 10 de julio, Van Gogh mencionó el jardín en el que había estado pensando desde su llegada a Auvers.
Lea la carta →Cartas de Van Gogh · carta 902
Carta del 23 de julio, boceto del F 776 y descripción detallada de los colores, muebles y gato.
Ver el documento →Museo Van Gogh
Aviso de F 765 y textos de colección sobre el primer estudio realizado sobre lienzo a cuadros.
Ver el trabajo →Museo de Arte de Hiroshima
Aviso oficial de F 776: óleo sobre lienzo, 1890, 53,2 × 103,5 cm.
Ver la colección →Galería Nacional · Daubigny
Referencias sobre el paisajista, su instalación en Auvers y su relación directa con Oise.
Descubra Daubigny →Preguntas frecuentes
El Jardín de Daubigny en ocho respuestas
¿cuántas versiones del Jardín de Daubigny Van Gogh pintó?
Tres: el estudio cuadrado F 765 en junio de 1890, luego dos grandes versiones panorámicas F 777 y F 776 en julio.
¿Dónde se encuentran las tres pinturas?
El F 765 se encuentra en el Museo Van Gogh de Ámsterdam, el F 776 en el Museo de Arte de Hiroshima y el F 777 pertenece a la colección Rudolf Staechelin, depositada en el Kunstmuseum de Basilea.
¿Por qué se pintó el estudio sobre una tela?
Van Gogh estaba esperando una entrega de lona. Utilizó un trozo de lona a cuadros, comúnmente descrito como paño de cocina o paño de cocina, para no interrumpir su trabajo.
¿quién era Charles-François Daubigny?
Paisajista francés de la escuela de Barbizon, nacido en 1817 y fallecido en 1878. Instalado en Auvers, pintó notablemente a lo largo del Oise desde su barco taller.
¿Por qué hay un gato negro en el cuadro?
El gato es uno de los signos de la vida doméstica en el jardín. Sigue siendo visible en la versión de Basilea. En la versión de Hiroshima, se cubrió después de ser pintado.
¿Qué significa "uno de mis cuadros más deseados"?
En su carta del 23 de julio, Van Gogh subraya el carácter reflexivo e intencional de la composición, aunque el toque parezca rápido y espontáneo.
¿es el último cuadro del Jardín Daubigny Van Gogh?
No, no podemos decirlo con seguridad. Es una de sus últimas obras, pero el orden preciso de las pinturas de julio de 1890 no está del todo establecido.
¿podemos visitar la casa de Daubigny en Auvers?
La casa-taller Daubigny todavía existe en Auvers-sur-Oise. Las condiciones de visita pueden cambiar: consulte la información oficial antes de viajar.
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