Pinturas nocturnas de Van Gogh
Van Gogh pintó la noche como nadie antes que él: sin negro, a la luz de los chorros de gas, en el motivo. Du Café nocturno de Arles a Camino de los cipreses desde Saint-Remy, cinco cuadros cuentan la historia de la misma búsqueda: hacer brillar la oscuridad.
Pintar de noche... sin usar negro
La revolución nocturna de Van Gogh se puede resumir en una frase: rechaza el negro. En cambio, azules, verdes, amarillos y naranjas que hacen brillar el cielo, temblar las picos de gas y vibrar el agua del Ródano. La noche se convierte en un teatro de color.
Entre septiembre de 1888 y mayo de 1890 pintó cinco grandes lienzos nocturnos: El café nocturno (interior infernal), el Terraza de café por la noche (escena callejera), Noche estrellada en el Ródano (el río y los amantes), Noche estrellada (el torbellino de Saint-Remy) y el Camino de los cipreses (el último cielo de Provenza). Tantas variaciones sobre el mismo desafío: capturar la luz en la oscuridad.
The Night Café: un infierno rojo y verde
Durante tres noches consecutivas, en septiembre de 1888, Vincent pintó el interior del Café de la Gare, Place Lamartine, durmiendo durante el día. El resultado es uno de sus cuadros más intensos: un techo verde, paredes rojas, lámparas amarillas y, en el centro, una mesa de billar que irradia.
Su intención es clara y se la escribe a Théo: quiere expresar "las terribles pasiones de la humanidad a través del rojo y el verde". El café se convierte en "un lugar donde puedes arruinarte, volverte loco o cometer un crimen". El color no es realista: sirve a la emoción.
"Un color que no es localmente cierto... pero que sugiere la emoción de un temperamento ardiente".Vincent a Théo, sobre el Café de nuit (1888)
La Terraza: una noche sin oscuridad
Unos días más tarde, en la Place du Forum, Vincent coloca su caballete al aire libre después del anochecer. Bajo la gran linterna amarilla de la terraza, los bebedores cobran vida, el suelo vibra de color rosa violáceo y el cielo está cubierto de estrellas sobre un fondo de azul intenso. Es el primer lienzo donde desafía un cielo estrellado.
A su hermana le describe su método con evidente alegría: aquí hay "un camisón sin negro", nada más que "hermosos azules, morados y verdes". Añade que una simple vela "sólo da los amarillos y naranjas más ricos". Se aprende la lección: la noche está pintada de color.
Detalle sorprendente: la posición de las estrellas, estudiada por el historiador Albert Boime, permite fechar la escena alrededor de las 11 de la tarde, a principios de septiembre de 1888.
El Ródano: estrellas, gasbills y amantes
A tiro de piedra de la Casa Amarilla, a orillas del Ródano, Vincent instala su equipo bajo un quemador de gas. Pinta el cielo nocturno, las constelaciones y los reflejos de las farolas de Arles en el agua. En primer plano, dos amantes pasean.
Para Théo, detalla sus colores: "El cielo es aguamarina, el agua es azul real, el suelo es violeta". Una alegre sinfonía de blues y oro, donde la Osa Mayor brilla "un discreto verde y rosa". La pintura se exhibirá en París en 1889, junto con el iris.
El detalle divierte a los astrónomos: la Osa Mayor no era realmente visible en esa dirección. Vincent lo añadió, fusionando el cielo real y el cielo de los sueños.
Noche estrellada: el cielo en un torbellino
Un año después, en el asilo de Saint-Remy, Vincent transforma la noche en una visión. Noche estrellada moma ya no es una escena observada sino un cielo reconstruido: espirales, halos, cipreses en llamas en primer plano. Es su noche más famosa y menos "realista".
Curiosidad: los patrones arremolinados de Noche estrellada se han comparado con el modelo estadístico de turbulencia de Kolmogorov, como si Vincent hubiera pintado, por intuición, la dinámica de un fluido.
El camino de los cipreses: el último cielo
En mayo de 1890, justo antes de partir de Saint-Rémy hacia Auvers, Vincent pintó su último nocturno provenzal. Un camino, dos viajeros, un gran ciprés central que atraviesa el cielo, una estrella vespertina a la izquierda y una fina luna creciente a la derecha.
El ciprés, le escribió a Theo, es "hermoso en línea", proporcionado "como un obelisco egipcio". Varios historiadores leen allí una meditación sobre la muerte y la eternidad: el ciprés como un "obelisco de la muerte" entre la estrella en declive y la media luna emergente. Para Gauguin, Vincent compararía más tarde sus temas con los de uno Cristo en el Jardín de los Olivos.
"El ciprés tiene una línea tan hermosa como un obelisco egipcio".Vincent a Théo, sobre los cipreses
Cinco cuadros, dos años
El Café Nocturno, la Terraza y el Ródano se pintan el mismo mes.
Vincent describe sus cielos estrellados y adjunta un boceto del Ródano.
MoMA Starry Night: el cielo se vuelve torbellino.
Ruta de los cipreses y las estrellas, el lienzo definitivo de Saint-Remy.
Cinco noches, cinco personajes
| Lienzo | Ubicación/fecha | Colección | Personaje |
|---|---|---|---|
| El café nocturno | Arles, septiembre de 1888 | Galería de arte de la Universidad de Yale | Interior infernal, rojo y verde. |
| Terraza de café por la noche | Arles, septiembre de 1888 | Museo Kroeller-Müller | Escena callejera, "noche sin negro". |
| Noche estrellada (Rhône) | Arles, septiembre de 1888 | Museo de Orsay | Chorros de gas y reflejos en el agua. |
| Noche estrellada | Saint-Remy, iunie 1889 | MoMA, Nueva York | Cielo en espiral, visión reconstruida. |
| Carretera Cypress-Star | Saint-Remy, mai 1890 | Museo Kroeller-Müller | Meditación sobre la muerte y la eternidad. |
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¿por qué Van Gogh no pintó la noche de negro?
Por elección estética: quería captar el color "real" de la noche, que vio hecho de azules, morados y amarillos. Una simple vela, escribe, da "los amarillos y naranjas más ricos".
¿Cuáles son sus cuadros nocturnos más famosos?
Cinci: El café nocturno y ahí Terraza cafetera (Arles, 1888), Noche estrellada en el Ródano (1888), Noche estrellada del MoMA (1889) y el Camino de los cipreses (1890).
¿Realmente pintaba de noche, con el motivo?
Sí. Instalaba su caballete afuera por la noche a la luz de un quemador de gas o una linterna. Para El café nocturno, trabajaba tres noches seguidas, durmiendo durante el día.
¿qué significa el rojo y el verde del Café de nuit?
Vincent quería expresar "las terribles pasiones de la humanidad". El café se convierte, según sus palabras, en un lugar donde "romper el banco, volverse loco o cometer un crimen".
¿Dónde ver estas pinturas?
Galería de Arte de la Universidad de Yale (Night Café), Museo Kroeller-Müller (Terrace y Cypress Road), Museo d'Orsay (Rhône) y MoMA en Nueva York (Starry Night).
¿está bien situada la Osa Mayor en la Noche Estrellada del Ródano?
No: no era visible en la dirección del cuadro. Vincent lo añadió, mezclando el cielo observado y el cielo soñado.
¿las reproducciones restauran estos matices nocturnos?
Las pinturas de Van Gogh son de dominio público; una buena reproducción pintada a mano busca redescubrir los profundos azules y vibrantes amarillos de esas noches.
Cómo pintar colores oscuros
La revolución nocturna de Van Gogh se basa en una técnica precisa. Rechazando el negro convencional, construye la oscuridad a partir de relaciones de color complementarias. Cuatro principios guían este enfoque.
Reemplaza el negro con azules profundos, morados y verdes oscuros. La "noche sin negro" se convierte en su manifiesto, en la carta que describe la Terraza.
Azul y naranja, rojo y verde: presenta colores opuestos uno al lado del otro que, a simple vista, saturan y hacen brillar la luz.
Caños de gas, linternas, lámparas: las fuentes de luz nocturna estallan en amarillos y naranjas, amplificadas por el frío entorno.
Pinta afuera por la noche a la luz de un quemador de gas. Las imprecisiones de la percepción en la oscuridad nutren el colorido invento.
El Café nocturno lleva la lógica a su clímax: un interior saturado de rojo y verde para expresar, dice Vincent, "las terribles pasiones de la humanidad". El color ya no describe: significa.
"Sólo una simple vela produce los amarillos y naranjas más ricos".Vincent a su hermana, sobre la Terraza (1888)
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- Museo Van Gogh, Ámsterdam - colección.
- Las Cartas de Vincent van Gogh - Edición académica del Museo Van Gogh /Huygens ING.
- Wikipedia (es) - El Café Nocturno, citas de la carta a Theo (septiembre de 1888).
- Wikipedia (es) - Café Terraza de Noche, "noche libre de negros" y citas astronómicas.
- Wikipedia (es) - Noche estrellada sobre el Ródano, carta a Théo y Big Dipper.
- Wikipedia (es) - La noche estrellada, Saint-Remy 1889.
- Wikipedia (es) - Camino con Ciprés y Estrella, último cuadro de Saint-Remy.
- Las cartas de Vincent van Gogh, edición del Museo Van Gogh /Huygens ING.
- Wikimedia Commons - Noche estrellada en el Ródano, dominio public.
- Wikimedia Commons - El café nocturno, dominio public.
Las obras de Vincent van Gogh son de dominio público. Se han tomado citas breves de sus cartas (edición del Museo Van Gogh). Las reproducciones provienen de Wikimedia Commons (dominio público).
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