Gustav Klimt · 1895 · Belvedere
Retrato de Josef Lewinsky: el Burgtheater y el encargo oficial
Un actor casi envuelto en la oscuridad, un papel de Goethe y un marco cargado de máscaras. En 1895, Klimt transformó un encargo editorial dedicado al teatro vienés en un umbral hacia el simbolismo.
Respuesta directa
¿Es este retrato un pedido oficial?
Sí, pero no en el sentido de un retrato estatal destinado a un salón estatal. Allí Gesellschaft für Vervielfältigende Kunst, o Sociedad para el Arte de la Reproducción, encargó a Klimt en 1894 la imagen de un actor famoso del antiguo Hofburgtheater. La obra se reproducirá en una lujosa publicación histórica dedicada al teatro vienés.
Klimt elige a Josef Lewinsky y lo representa como Carlos Clavigo de Goethe. Por tanto, el encargo fija tres elementos: un artista, una personalidad del Burgtheater y un papel reconocible. El pintor conserva este marco y luego lo amplía. Al retrato oscuro del actor añade ramas, un trípode antiguo, humo, máscaras y figuras que conectan la escena vienesa con el origen dionisíaco del teatro.
El resultado es a la vez documento, retrato psicológico, imagen de rol y manifiesto. Mientras que otras ilustraciones de la publicación adoptan un estilo histórico en gris, Klimt ofrece una obra moderna, colorida y simbólica.
Un actor prestigioso
Lewinsky actuó en el Burgtheater durante casi medio siglo y interpretó alrededor de trescientos papeles.
carlos en Clavigo
Carlos, un asesor lúcido e inquietante, se convierte en el emblema del dominio psicológico del actor.
Una imagen para reproducir
El lienzo está diseñado como modelo para un tablero de fotograbado, acompañado de una fotografía del actor.
De carta a publicación
El orden oficial, paso a paso
Los archivos reunidos por Albertina y Klimt Database permiten seguir un proyecto más largo y construido que una simple sesión de instalación.
El orden
A Klimt se le asigna la misión de retratar a una figura conocida del antiguo Burgtheater en un papel que cambia poco su apariencia.
La elección
Una carta documenta la elección de Josef Lewinsky como Carlos en el drama Clavigo de Goethe.
El marco
Probablemente Klimt trabajó desde muy temprano en los paneles laterales y en la alegoría del teatro que envolvía el retrato.
Casi completo
La correspondencia indica que la pintura está cerca de su estado final después de aproximadamente un año de trabajo.
La publicación
La imagen se suma al volumen dedicado al Hofburgtheater, con una fotografía del modelo reproducida cerca.
El Belvedere
El cuadro entra en la colección de la Moderne Galerie, la futura colección de Belvedere, a través de la empresa patrocinadora.
El papel que identifica al actor
¿por qué Klimt elige a Carlos Clavigo ?
En el drama de Goethe, Carlos es amigo de Clavigo. Él la anima a priorizar su carrera y su posición sobre su compromiso con Marie Beaumarchais. No es el héroe romántico de la acción: actúa como una inteligencia fría, estratega y voz de la ambición.
Este papel se adapta a la reputación de Lewinsky. El actor fue admirado por su dicción, control y capacidad para dar profundidad psicológica a los personajes oscuros. Por lo tanto, representarlo como Carlos nos permite mostrar un rostro casi inalterado y al mismo tiempo evocar una personalidad escénica inmediatamente identificable para el público vienés.
El disfraz también ayuda a Klimt. Negro sobre fondo negro, borra los límites del cuerpo y obliga al espectador a leer la presencia a través de la cara, el cuello, las esposas y las manos. El actor no aparece en acción: parece estar tomando una decisión.
La cara
El área más brillante concentra autoridad, duda y dominio del carácter.
El disfraz
El negro absorbe contornos y transforma el cuerpo en una masa casi abstracta.
Manos
Los pequeños acentos claros reintroducen el gesto sin romper la quietud general.
Lectura guiada
Una aparición construida por negros
El cuadro es pequeño, pero organiza varias profundidades. En el centro, Lewinsky se encuentra en una escena oscura. El marco pintado, más claro y ornamentado, actúa como una segunda imagen a su alrededor. El retrato aparece así incrustado en un objeto de teatro.
El fondo y el disfraz se unen. En lugar de recortar claramente la silueta, Klimt deja que el negro envuelva los hombros y el torso. Esta fusión hace que el rostro esté más presente. El blanco de la camisa y las muñecas no sólo describe una prenda: mide la cantidad de luz necesaria para que el actor exista.
La precisión es casi miniaturista. Sin embargo, la pintura no busca ilusión fotográfica. Los planos laterales, ramas y símbolos muestran que Klimt ya piensa en la superficie como un conjunto de campos autónomos.
Retrato
El parecido sigue siendo central y garantiza la identificación de Lewinsky.
Escena
El negro y el disfraz indican un papel sin mostrar un episodio específico del drama.
Marco pintado
Separa y conecta el mundo moderno del actor con la Antigüedad teatral.
Superficie
La tripartición anuncia el gusto de Klimt por las zonas planas y decorativas.
En los márgenes del retrato
Máscara, Dioniso y trípode: una historia del teatro en algunos signos
Los elementos laterales no son simples adornos. Dan profundidad histórica al encargo vienés y transforman el retrato del papel en una alegoría.
Las ramas
Las ramas sobre fondo gris crean un registro decorativo y vegetal. Iluminan la masa negra del retrato.
El trípode antiguo
El quemador de incienso evoca el ritual y la Antigüedad. Su vertical equilibra la figura de Lewinsky.
La alegoría del teatro
Una mujer risueña, una máscara trágica y una cabeza de Dioniso combinan comedia, tragedia y el origen de culto de la escena.
Esta iconografía no debe leerse como una escena realista en torno al actor. Klimt superpone niveles: Lewinsky pertenece al siglo XIXe siglo, Carlos en el siglo XVIIIe, mientras que Dioniso y las máscaras hacen referencia a la Antigüedad. Por tanto, el marco contiene una pequeña genealogía visual del teatro.
La coexistencia de estos planes explica por qué la obra suele considerarse un hito hacia el simbolismo de Klimt. Los signos no describen un lugar: producen una idea.
Viena y el escenario
¿qué Burgtheater está detrás de la orden?
El proyecto celebra la memoria del antiguo Hofburgtheater, pero está concebido tras la inauguración del nuevo Burgtheater en el Ring. La distinción evita frecuentes anacronismos.
El retrato de Lewinsky pertenece así a una continuidad. Klimt ya había trabajado para el nuevo Burgtheater con su hermano Ernst y Franz Matsch, especialmente en pinturas de escaleras. Unos años más tarde volvió al teatro por otro camino: ya no la decoración arquitectónica, sino la imagen autónoma de un actor histórico.
1835 - 1907
¿quién fue Josef Lewinsky?
Nacido en Viena el 20 de septiembre de 1835 en el seno de una familia de artesanos, Lewinsky abandonó sus estudios tras la muerte de su padre. Se formó en teatro, pasó por varios escenarios provinciales y llamó la atención en el papel de Franz Moor. Heinrich Laube lo contrató en el Burgtheater en 1858.
Su carrera duró allí cuarenta y ocho años y abarcó alrededor de trescientos papeles. Se convierte Hofschauspieler en 1865, entonces director encargado de la tragedia en 1872. Su dicción, su sobriedad y su estudio psicológico de los personajes le valieron la oportunidad de ser considerado un precursor de un juego más moderno.
Lewinsky se despide del escenario el 6 de mayo de 1906 como obispo de Bamberg Gotz von Berlichingen. Murió en Viena el 27 de febrero de 1907. Por tanto, el retrato de Klimt no representa una celebridad pasajera, sino una memoria institucional del teatro.
Antes de la Secesión
Una pintura fundamental en la obra de Klimt
En 1895, Klimt aún no era el autor del Beso. El retrato muestra el momento en que su naturalismo muy preciso comienza a convivir con márgenes simbólicos y japoneses.
El Auditorio
Una serie de retratos meticulosos miran fijamente a la élite vienesa en un espacio aún en perspectiva.
Ver reproducción →
José Pembauer
El marco decorativo y la identidad profesional del modelo ya preparan la lógica de Lewinsky.
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Música
La figura, los signos antiguos y el espacio aplanado hacen visible el mismo empuje simbolista.
Ver reproducción →El cambio no ocurre en una sola tabla. L'Auditorio demuestra el virtuosismo naturalista de Klimt. José Pembauer muestra cómo el ejecutivo puede identificar una profesión. Música desarrolla alegoría. Lewinsky reúne estas tres direcciones: semejanza, identidad pública y símbolos.
Fotografía, escultura, pintura
¿klimt pinta de la naturaleza?
Lewinsky viaja durante parte del proyecto. Según la documentación de la base de datos Klimt, Klimt se basa en una fotografía y una pequeña escultura de bronce de Karl Dietrich. Ahora no se identifica con certeza ningún dibujo preparatorio del rostro.
Esta situación no resta calidad al retrato. Al contrario, muestra el trabajo de síntesis. Klimt tiene huellas que fijan el rostro, el vestuario y la presencia del actor. Los transforma en una imagen pictórica, ajusta los contrastes y construye un sistema simbólico completamente nuevo en torno al modelo.
El busto aquí reproducido no es la estatuilla de Dietrich utilizada como fuente: es otra obra, de Wilhelmina Högel. Se utiliza para medir la diversidad de las imágenes de Lewinsky, sin confundir los objetos.
Extiende tu mirada
El retrato y el Burgtheater en reproducción
Tres obras permiten componer un todo coherente en torno al teatro, el retrato oficial y el fin de síècle de Viena.
Documentación verificada
Fuentes principales
Belvedere · historia de la obra
Encargado, papel de Carlos, carrera de Lewinsky, elecciones estilísticas y lugar del retrato en publicación.
Lea la carpeta →Base de datos Klimt · simbolismo
Cronología del proyecto, obra basada en fotografía y bronce, tripartición, alegoría del teatro e influencias japonesas.
Ver análisis →Base de datos Klimt · Josef Lewinsky
Biografía detallada, carrera en el Burgtheater, roles, método de juego e historia del encargo de 1894.
Ver biografía →Albertina · catálogo digital
Fechas de correspondencia, formulación de pedidos, estado de finalización y claroscuro rembranesco.
Lea las instrucciones →Belvedere · aviso de recogida
Fecha, técnica, dimensiones, inventario, procedencia y lectura de la alegoría que rodea el retrato.
Consultar el expediente →Museo de Viena · fotografía a seguir
Josef Lewinsky como Carlos en Clavigo, alrededor de 1860, fotografía de Carl von Jagemann, inv. 110070, CC0.
Ver fotografía →Créditos visuales: obra principal de Gustav Klimt, Belvedere, CC BY-SA 4.0 vía Wikimedia Commons; fotografía de Carlos, Museo de Viena, CC0; fotografías históricas y vistas del Burgtheater vía Wikimedia Commons según las licencias indicadas en cada archivo; imágenes de reproducciones, Alpha Reproduction. Cada dirección de imagen se utiliza sólo una vez en el cuerpo del artículo.
Preguntas frecuentes
El retrato de Josef Lewinsky en ocho respuestas
¿quién fue Josef Lewinsky?
Josef Lewinsky, nacido en 1835 y fallecido en 1907, fue un famoso actor vienés, miembro del Burgtheater durante cuarenta y ocho años e intérprete de unos trescientos papeles.
¿qué papel juega en la pintura de Klimt?
Se le representa como Carlos en Clavigo de Goethe, uno de sus papeles más admirados.
¿Es el retrato un pedido oficial?
Sí. La Sociedad para el Arte de la Reproducción lo encargó en 1894 para una publicación histórica dedicada al Hofburgtheater vienés.
¿klimt pintó a Lewinsky de la naturaleza?
Sólo en parte. El actor viajaba y Klimt también se basó en una fotografía y una estatuilla de bronce de Karl Dietrich.
¿Qué representan los símbolos alrededor del actor?
El trípode antiguo, el humo, la figura risueña, la máscara trágica y Dioniso componen una alegoría de la historia y los orígenes del teatro.
¿Cuándo se pintó el cuadro?
La orden data de 1894 y la pintura casi se completó en junio de 1895. Generalmente está fechada en 1895.
¿Cuáles son sus dimensiones?
El cuadro mide 60 × 44 cm. Es un óleo sobre lienzo de formato vertical.
¿dónde está el retrato de Josef Lewinsky?
Pertenece al Belvedere de Viena, con el número de inventario 494. Debes comprobar el día antes de una visita.
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