El Ramo de girasoles por Monet
Ante los amarillos de Arlés, Claude Monet pintó un ramo oscuro, abundante y luminoso en Vétheuil. Misma flor, mismo género pictórico, pero fecha, paleta, jarrón, tacto e intención son profundamente diferentes.
La respuesta inmediata
¿cómo no confundir a Monet y Van Gogh?
La mesa de Claude Monet data de 1881. Muestra un abundante ramo en un jarrón japonés oscuro, colocado frente a un fondo azul verdoso. Las flores permanecen flexibles, irregulares y bañadas por una luz impresionista.
Los famosos ramos de Vincent van Gogh fueron pintados en Arles en 1888 y 1889. Utilizan una gama mucho más amarilla, un jarrón sencillo y un material grueso. Las cabezas de las flores están rodeadas, casi esculpidas por empaste, y muestran varias etapas de floración y marchitez.
Entonces la forma más segura es mirar la fecha, el fondo y el jarrón : contenedor azul verdoso y japonés en Monet; amarillo sobre amarillo y jarrón que a menudo lleva la firma "Vincent" en Van Gogh.
Cara a cara
Dos ramos, dos formas de hacer brillar una flor
Colocadas una al lado de la otra, las obras no son tan similares como sugiere su tema. Monet busca la vibración de un ramo en el aire; Van Gogh construye una presencia frontal a través del color y el material.
Ramo de girasoles
Un ramo alto, un jarrón japonés decorado, un fondo frío y un toque que mezcla los contornos con el ambiente.
Jarrón con quince girasoles
Una composición vertical de color amarillo sobre amarillo, un jarrón sobrio, flores rodeadas y empaste que dan relieve.
Mira abajo
Frío y matizado en Monet; amarillo claro y más uniforme en Van Gogh.
Mira el jarrón
Japonés, oscuro y decorado en Monet; sencillo, bicolor o firmado por Van Gogh.
Mira la llave
Suave y atmosférico en Monet; grueso, direccional y táctil en Van Gogh.
Mira las flores
Ramo vivo y frondoso en Monet; ciclo de brote a semilla en Van Gogh.
Consulta el museo
El Monet está en el Met de Nueva York; una versión famosa de Van Gogh está en Londres.
Lea el trabajo
Cuatro detalles que hacen del ramo de Monet un cuadro impresionista
La naturaleza muerta no suprime la investigación habitual del pintor. Incluso en un interior, Monet observa variaciones en la luz, las relaciones de color y la forma en que se desmorona un contorno.
1234Una corona irregular
Las flores no crean un óvalo perfecto. Algunos delgados, otros se superponen; esta asimetría le da vida inmediata al ramo.
Amarillo versus azul verdoso
Los pétalos calientes ganan intensidad frente a un fondo frío. Monet construye luces en contraste en lugar de sombras negras.
Hojas y tallos como vínculo
El verde circula desde las flores hasta el jarrón. Evita que el ramo parezca una simple colección de discos amarillos.
El jarrón japonés
Su decoración oscura ancla la composición y recuerda el interés de Monet por el arte japonés, mucho antes del desarrollo de Giverny.
Vétheuil, 1881
Los girasoles provienen de un jardín real, no de un patrón inventado
El Met especifica que las flores crecieron a lo largo del camino desde el jardín de Monet hasta Vétheuil. El ramo pertenece, pues, a una secuencia más amplia en la que el pintor conecta bodegones, jardines y paisajes.
El jardín del artista en Vetheuil
Flores altas bordean las escaleras y guían la vista hacia la casa. El girasol existe aquí como arquitectura de jardín.
La luz de Vetheuil
Tanto en el paisaje como en el ramo, los colores cálidos emergen en medio de tonos más fríos.
Monet antes que Giverny
En 1881, el pintor todavía vivía en Vétheuil. El jardín de Giverny no entró en su vida hasta 1883.
Monet también pinta flores cortadas
El ramo de girasoles no es una anomalía: naturalezas muertas florales acompañan su investigación paisajística.
Un momento difícil y fructífero
Vétheuil está marcado por dificultades familiares, pero Monet multiplica paisajes, jardines y estudios de luz allí.
Un enlace documentado
¿van Gogh conocía los girasoles de Monet?
Gauguin lleva a Monet a la conversación
Sí, al menos por historia. El aviso del Museo Metropolitano cita una carta de noviembre de 1888 en la que Van Gogh relata que Gauguin le habló de una pintura muy hermosa de los girasoles de Monet en un gran jarrón japonés.
Gauguin prefirió entonces los girasoles de Van Gogh. Vincent, por su parte, responde con notable modestia: no comparte esta clasificación favorable. La escena demuestra sobre todo que los artistas ya comparaban los dos ramos unos meses después de la creación de las versiones de Arles.
Sin embargo, debemos evitar una conclusión demasiado simple. La pintura de Monet no es el modelo único de Girasoles por Van Gogh. Vincent comenzó a pintar girasoles cortados en París en 1887 y desarrolló un proyecto decorativo personal en Arles vinculado a Gauguin, la Maison jaune y su experimentación con el amarillo.
Los girasoles de Van Gogh
París, Arlés, ensayos: no hay ni un solo cuadro
Antes de los grandes ramos verticales, Van Gogh ya estudiaba las flores cortadas. En Arles transformó el motivo en una serie decorativa y retomó determinadas composiciones a principios de 1889.
Cortar dos girasoles
Las flores se depositan, se enmarcan estrechamente y se tratan como objetos de material antes de que se proyecten los jarrones de Arles.
Ver reproducción →
Los girasoles de Londres
Quince flores, fondo amarillo y jarrón firmado "Vincent": esta versión se convierte en una de las imágenes más famosas del pintor.
Ver reproducción →
Cuenco con girasoles y rosas
El patrón deja una estricta verticalidad: las flores se desbordan de un recipiente bajo y se mezclan con otras especies.
Ver reproducción →Comparación completa
Monet o Van Gogh: la tabla de identificación
| Criterio | Claude Monet | Vicente van Gogh | Lo que eso cambia |
|---|---|---|---|
| Fecha | 1881 | 1888 -1889 para ramos de Arles | Monet precede siete años a las famosas versiones. |
| Ubicación | Vétheuil, en la región parisina | Arles, en el Sur | Dos climas distintos y dos momentos artísticos. |
| Antecedentes | Azul verdoso, profundo y cambiante | A menudo amarillo, turquesa o azul según la versión | Monet se opone al frío y al calor; Van Gogh prueba armonías más francas. |
| Jarrón | Gran contenedor japonés oscuro y decorado | Jarrón sencillo, a veces bicolor y firmado | En Monet, el jarrón lleva la memoria de un coleccionista; en Van Gogh, estabiliza el ramo. |
| Clave | Flexible, fragmentado, atmosférico | Espeso, rítmico, a menudo rodeado | Uno hace vibrar el aire; el otro construye la flor como material. |
| Proyecto | Naturaleza muerta impresionista expuesta en 1882 | Decoración de la Casa Amarilla y bienvenida de Gauguin | Un mismo sujeto responde a dos intenciones diferentes. |
| Museo | Museo Metropolitano de Arte, Nueva York | Versiones en Londres, Ámsterdam, Múnich, Filadelfia y Tokio | El título "Girasoles" nunca es suficiente: consulta la institución y la versión. |
¿dónde ver los originales?
Nueva York para Monet, Londres y otros cuatro museos para Van Gogh
El Met, Nueva York
Ramo de Girasoles, 1881, óleo sobre lienzo, 101 × 81,3 cm, número de inventario 29.100.107. Las instrucciones indican actualmente la galería 819.
Consulte las instrucciones de Met →
Galería Nacional, Londres
La versión de 1888 mide 92,1 × 73 cm. Otras cuatro versiones de jarrones se exhiben en Ámsterdam, Múnich, Filadelfia y Tokio.
Consulte el aviso de Londres →Ampliar el descubrimiento
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El ramo de Monet en 10 respuestas
¿monet realmente pintaba girasoles?
Da. Ea Ramo de Girasoles es un óleo sobre lienzo de 1881 que se conserva en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York.
¿cuándo pinta Monet su ramo de girasoles?
En 1881, durante su estancia en Vétheuil. Lo presentó al año siguiente en la séptima exposición impresionista.
¿cuál es la principal diferencia con Van Gogh?
Monet utiliza un fondo azul verdoso, un jarrón japonés oscuro y un toque atmosférico. Van Gogh prefiere una composición de amarillo sobre amarillo, un jarrón sencillo y un empaste muy visible.
¿monet copió a Van Gogh?
No: El ramo de Monet precede siete años a los famosos jarrones pintados por Van Gogh en Arles en 1888.
¿van Gogh copió a Monet?
Van Gogh conoció el cuadro a través de Gauguin, pero sus girasoles son parte de un proyecto personal iniciado con flores cortadas en París y desarrollado para la Maison jaune.
¿dónde encontró Monet las flores?
Según el Met, crecieron a lo largo del camino desde su jardín hasta Vétheuil. Monet también los pinta de pie en varias vistas del jardín.
¿Por qué hablamos de un jarrón japonés?
El contenedor alto y decorado pertenece al gusto de Monet por los objetos japoneses. El propio Van Gogh evoca este gran jarrón cuando informa de la comparación realizada por Gauguin.
¿cuáles son las dimensiones del cuadro de Monet?
La obra mide 101 cm de alto por 81,3 cm de ancho. Está pintado al óleo sobre lienzo.
¿cuántas versiones de Girasoles Van Gogh pintó en Arles?
La Galería Nacional tiene siete naturalezas muertas en jarrón realizadas entre 1888 y 1889. Cinco ahora son visibles en museos, uno es privado y el otro ha sido destruido.
¿Qué pintura es adecuada para una decoración más suave?
El Monet ofrece más verdes y profundidad, con un contraste más matizado. Las versiones amarillas de Van Gogh crean un punto focal más solar y frontal.
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