À propos de l’œuvre
Torse d'homme, par Vincent van Gogh
Vincent van Gogh Junio de 1886 París
Pecho de hombre, F216eReproducción de pintura al óleo sobre lienzo
Un torso masculino de yeso, privado de cabeza y brazos, se levanta sobre un fondo azul verdoso. Las piernas truncadas y el enorme pecho están moldeados por toques cortos que varían el blanco de la escultura.
Mira el trabajo
Un fragmento antiguo transformado en un estudio de color
La estatuilla aparece casi frontalmente. La línea de los hombros, el pecho y dos piernas incompletas forman una silueta compacta, centrada y ligeramente inclinada.
Van Gogh bordea el yeso con azules, verdes y marrones. Estos colores fríos también se deslizan en las sombras del estómago y los muslos, mientras que las cremas y los rosas conservan la luz.
El Torso F216e/JH1078 para hombre es un óleo sobre cartón de 35 × 27 cm pintado en París en junio de 1886. El Museo Van Gogh lo conserva bajo inventario s0103V1962.
Composición, tacto y color
Tres observaciones específicas de este cuadro
La pintura se enfrenta a una forma clásica inmóvil con un toque visible y colorido: el volumen nace de pequeñas facetas más que de un modelo perfectamente combinado.
La silueta llena el pequeño soporte
Los hombros se acercan a los bordes, las piernas cortadas casi tocan la parte inferior y el torso domina el espacio como una escultura monumental.
El blanco contiene varios colores
Crema, rosa, gris azulado y marrón describen los planos del yeso; ninguna zona se trata como una superficie blanca uniforme.
El contorno azul verdoso organiza la profundidad
Alrededor de hombros y piernas, toques fríos separan el modelo del fondo sin dejar de estar integrado en sus sombras.
Puntos de referencia documentados
Identificar con precisión la obra original
F216e/JH1078, el pequeño formato de 35 × 27 cm y el inventario s0103V1962 distinguen este estudio masculino de los numerosos torsos femeninos pintados en París.
Un estudio fechado en junio de 1886
Van Gogh continúa entonces su trabajo basado en elencos, un ejercicio destinado a comprender proporciones, relieve y luz.
Aceite directamente sobre cartón
Este soporte económico y práctico es adecuado para series de estudio; su superficie promueve un tacto rápido y ligeramente suavizado.
La contraparte de Kneeling Flayed
Las dos obras tienen dimensiones similares, el mismo lugar y el mismo mes, pero contrastan una pose estable con una figura fuertemente retorcida.
Tu reproducción
Lo que el pintor debe preservar
La copia debe preservar la monumentalidad del torso, las piernas truncadas, las sombras azul verdosas, los detalles rosados y crema y el fondo construido en toques.
- La amplia línea de los hombros
- Las facetas claras del pecho
- Las sombras de colores del abdomen
- Ambas piernas se interrumpieron
- El contorno azul verdoso alrededor del yeso
Hoja de trabajo
| Título | Pecho de hombre, F216e |
|---|---|
| Artista | Vicente van Gogh (1853 -1890) |
| Fecha | Junio de 1886 |
| Lugar de creación | París |
| Técnica original | Aceite sobre cartón |
| Dimensiones | 35×27cm |
| Inventario | F216e·JH1078·s0103V1962 |
| Conservación | Museo Van Gogh, Ámsterdam |
| Tu reproducción | Pintura al óleo hecha a mano sobre lienzo |
Del pedido al envío
En tu interior
Un torso escultural de color crema, azul y verde
Crema, rosa apagado, azul petróleo, verde gris y marrón conforman una obra sobria para una oficina, un taller, una entrada o una decoración minimalista.
Preguntas frecuentes
Antes de realizar el pedido
¿Es esto una impresión en lienzo?
No. Cada reproducción está pintada manualmente al óleo sobre lienzo. Las pinceladas y las variaciones de materiales pertenecen al resultado final.
¿Cómo se elige la referencia visual?
La imagen institucional se preparó en 2.292 × 3.000 px y luego se convirtió en una WebP real para conservar los matices del yeso y el fondo.
¿Puedo comprobar el resultado antes del envío?
Sí. Se le envían fotografías del cuadro terminado; puede solicitar modificaciones antes de validar el envío.
¿son posibles formatos personalizados?
Sí. El formato se puede adaptar a tu pared manteniendo las proporciones y el equilibrio de la composición original.
