À propos de l’œuvre
Bol avec pivoines et roses, par Vincent van Gogh
Vincent van Gogh Junio de 1886 París
Rosas y peonías en un cuenco, F249Reproducción de pintura al óleo sobre lienzo
Un gran cuenco verde rebosa de rosas y peonías rosadas, blancas y rojas, mientras que sobre la mesa se colocan varias flores cortadas. Este bodegón parisino es un estudio de contrastes: los tonos rosados del ramo se encuentran con los verdes del recipiente, el follaje y el fondo.
Mira el trabajo
Un ramo completo extiende sus colores sobre la mesa
Las flores se extienden casi por todo el ancho. Van Gogh no separa cada variedad con precisión botánica: reúne pétalos y hojas en toques gruesos, cortos y orientados.
El cuenco verde forma una base estable bajo la explosión del ramo. En primer plano, los tallos cortados y las flores caídas rompen la simetría, acercan el motivo al espectador y revelan el trabajo del material.
Rosas y peonías F249/JH1105 es un óleo sobre lienzo de 59,8 × 72,5 cm pintado en París en junio de 1886. Se conserva en el Museo Kroeller-Müller con el número KM 109.371.
Composición, tacto y color
Tres observaciones específicas de este cuadro
El lienzo se enfrenta directamente al rojo y al verde, colores complementarios estudiados por Van Gogh a través de los escritos de Charles Blanc. El contraste sigue siendo potente a pesar de la progresiva alteración de ciertos pigmentos rojos.
El cuenco verde ancla el ramo en la mitad inferior
Su forma redondeada y oscura da peso a la composición. Los toques más claros de su decoración responden a los pétalos blancos de arriba.
Las flores están formadas por sucesivos empastes
Blancos, rosas y amarillos se colocan en material visible. Esta generosa superficie recuerda la admiración de Van Gogh por los bodegones florales de Adolphe Monticelli.
Los rojos originales eran más compatibles
El museo informa que varios pigmentos rojos se han desvanecido bruscamente. Por lo tanto, el equilibrio actual, más claro, sólo restaura parte del contraste inicial con el verde.
Puntos de referencia documentados
Identificar con precisión la obra original
F249/JH1105, dimensiones de 59,8 × 72,5 cm y número de KM 109.371 identifican el gran bodegón floral conservado en Otterlo.
Las flores reemplazan a los modelos que Van Gogh no puede permitirse
En París, sus limitados recursos dificultan las sesiones de retratos. Theo informa que sus conocidos le proporcionan regularmente ramos para sus estudios de color.
El rojo y el verde se colocan en oposición complementaria
Van Gogh aplica los principios de Charles Blanc: dos colores opuestos se intensifican mutuamente. El recipiente y el fondo verde hacen vibrar así las rosas y las peonías.
El empaste se convierte en un componente esencial del ramo
La pintura espesa hace que las corolas sean casi táctiles. El museo acerca esta energía material a la influencia del pintor marsellese Adolphe Monticelli.
Tu reproducción
Lo que el pintor debe preservar
La copia debe conservar el gran cuenco verde, la densidad del ramo, los pétalos colocados en relieve, las flores cortadas en primer plano y la sutil oposición entre rosas pálidas y verdes profundos.
- El gran cuenco verde que ocupa el centro inferior
- Rosas blancas formadas por un material grueso
- Peonías rosadas y rojas mezcladas con follaje
- Cortar flores dispuestas sobre la mesa
- Los toques verdes que rodean y atraviesan el ramo
Hoja de trabajo
| Título | Rosas y peonías en un cuenco, F249 |
|---|---|
| Artista | Vicente van Gogh (1853 -1890) |
| Fecha | Junio de 1886 |
| Lugar de creación | París |
| Técnica original | Óleo sobre lienzo |
| Dimensiones | 59,8 × 72,5 cm |
| Inventario | F249·JH1105·KM109.371 |
| Conservación | Museo Kroeller-Müller, Otterlo |
| Tu reproducción | Pintura al óleo sobre lienzo hecha a mano |
Del pedido al envío
En tu interior
Una naturaleza muerta generosa con verdes intensos y rosas en polvo
El verde botella, el rosa viejo, el blanco cremoso, el rojo descolorido y el marrón dorado crean un conjunto cálido para un comedor, dormitorio o sala de estar clásico.
Preguntas frecuentes
Antes de realizar el pedido
¿Es esto una impresión en lienzo?
No. Cada reproducción está pintada manualmente al óleo sobre lienzo. Las pinceladas y variaciones de materiales pertenecen al resultado final.
¿Cómo se elige la referencia visual?
La imagen de referencia del Museo Kroeller-Müller fue preparada como una WebP real de 3.000 × 2.480 px, sin agrandamiento artificial.
¿Puedo comprobar el resultado antes del envío?
Sí. Se le envían fotografías del cuadro terminado; puede solicitar modificaciones antes de validar el envío.
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Sí. El formato se puede adaptar a tu pared manteniendo las proporciones y el equilibrio de la composición original.
