À propos de l’œuvre
Almuerzo en la hierba, par Claude Monet
Claude Monet · 1865 -1866 · fragmento izquierdo de una composición de más de seis metros
Almuerzo en la hierba - fragmento izquierdoreproducción pintada a mano
Tres caminantes emergen bajo una bóveda de follaje: este espectacular panel es uno de los dos únicos vestigios del proyecto más ambicioso del joven Monet.

Mira el trabajo
La pieza vertical revela la escala de la pintura faltante
El fragmento muestra tres figuras elegantemente vestidas en un claro. A la izquierda aparece Frédéric Bazille, amigo y compañero de taller de Monet. Las dos mujeres destacan por sus vestidos claros, sus cintas rojas y la luz que capta las telas.
El marco extremadamente estrecho no era el de la obra original. El panel pertenecía a una escena de picnic de más de cuatro metros de alto por más de seis metros de ancho, diseñada en respuesta al Almuerzo sobre la Hierba presentado por Manet en 1863.
Mirar este fragmento es reconstruir mentalmente una pintura ausente: las figuras continúan fuera de cámara y el follaje conserva la memoria de un vasto claro.
Composición, tacto y luz
Lo que Monet construye detrás de la impresión de instantánea
Tres elementos precisos nos permiten comprender esta composición y las dificultades esenciales de la reproducción fiel.

Una vertical nacida de un recorte
La altura de 418 cm, frente a los sólo 150 cm de ancho actuales, produce la silueta de un panel decorativo. Esta proporción resulta del rescate del lienzo dañado.
Vestidos moldeados por contrastes
Monet contrasta el traje negro de Bazille con los grises, beiges y rojos azulados de los vestidos. Los contornos se mantienen firmes, pero la luz ya fragmenta los colores.
Follaje como techo
La masa oscura en la parte superior está perforada por verdes más brillantes y pequeños agujeros azules. Le da al claro una profundidad casi teatral y concentra la luz en las figuras.
Detalles y documentos visuales
Observe el material y la versión exacta
Las imágenes complementarias se eligen para mostrar pasajes difíciles de leer a la vista completa y, cuando estén disponibles, la apariencia real de la obra en el museo.


La mejor fuente reutilizable disponible para este fragmento mide 894 × 2596 px. Se mantiene en su tamaño real; Los detalles son de recorte, sin agrandamiento artificial.
Puntos de referencia documentados
Tres datos específicos de este trabajo
Los hechos siguientes se refieren a esta versión específica y se verifican a partir del aviso de la institución que la conserva.
Un desafío dirigido a Manet
Iniciada en la primavera de 1865, la composición debía responder a la pintura de Manet y permitir que Monet se estableciera en el Salón de 1866. Renunció antes de la inauguración.
El lienzo se recuperó y luego se cortó
Empeñado a un propietario en 1878, el lienzo padecía humedad. Monet lo recuperó en 1884 y lo cortó; Quedan dos fragmentos en Orsay, un tercero ha desaparecido.
Don George Wildenstein
El fragmento izquierdo entró en las colecciones nacionales gracias a la donación de Georges Wildenstein en 1957. Lleva el número RF 1957 7.
Tu reproducción
Lo que el pintor debe preservar
La fidelidad aquí depende de relaciones precisas entre la luz, el tacto, la profundidad y la temperatura del color.
- La proporción muy vertical específica del fragmento izquierdo
- El contraste entre el traje negro y los vestidos brillantes
- Acentos rojos sin uniformarlos
- Los muchos valores del verde en el follaje oscuro
Hoja de trabajo
| Título | Almuerzo en la hierba - fragmento izquierdo |
|---|---|
| Artista | Claude Monet (1840 -1926) |
| Fecha | 1865 - 1866 |
| Técnica original | Óleo sobre lienzo |
| Dimensiones | 418×150 cm |
| Orientación | Vertical muy estrecha |
| Conservación | Museo de Orsay, París · nivel superior, sala 29 |
| Inventario | RF 1957 7 |
| Tu reproducción | Pintura al óleo sobre lienzo hecha a mano |
Presentación en tu interior
Una paleta diseñada con la habitación
Este formato inusual es adecuado para paredes de gran altura, escaleras o espacios estrechos. Reducir excesivamente el lienzo haría que las figuras perdieran su efecto de tamaño natural.


