À propos de l’œuvre
Le botteleur, par Vincent van Gogh
Vincent van Gogh · Septiembre de 1889 · Saint-Remy-de-Provence
El botín después de Millet, F693Reproducción de pintura al óleo sobre lienzo
Un trabajador arrodillado abraza una corona en medio de un campo casi enteramente lleno de piedras de molino; Van Gogh convierte un grabado de Millet en un acorde apagado de amarillo, verde y azul.
Mira el trabajo
Una figura reunida en el corazón de la cosecha
El pateador se agacha en primer plano, con la cabeza gacha y los brazos extendidos alrededor de una corona. Su camisa azul claro y sus pantalones verde gris recortan una silueta compacta en los amarillos del campo.
Dos grandes muelas ocupan el fondo y empujan el cielo hacia una franja muy fina. Los toques curvos y espesos hacen circular la mirada entre las orejas, las gavillas y el movimiento del cuerpo.
En el asilo de Saint-Paul-de-Mausole, Van Gogh quiso seguir pintando figuras a pesar de la ausencia de modelos habituales. Los grabados posteriores a Millet le ofrecen composiciones sólidas que reinterpreta libremente a través del color.
Composición, tacto y color
Tres observaciones específicas de este cuadro
El aviso del Museo Van Gogh identifica esta pintura por el inventario s0173V1962, las referencias F693/JH1785 y las dimensiones de 44,5 × 33,1 cm.
Un horizonte casi borrado
Las piedras de molino se elevan hasta el borde superior y reducen el cielo a un estrecho aliento azul. Toda la atención permanece en el material del campo.
El cuerpo inscrito en un círculo
La espalda, los brazos y las piernas forman un bucle recogido alrededor de la gavilla. Esta construcción hace que el esfuerzo sea legible sin multiplicar los detalles.
El color reemplaza al modelado
El azul, el verde y el morado separan la ropa y las sombras, mientras que los amarillos vecinos describen la paja, la luz y el relieve al mismo tiempo.
Puntos de referencia documentados
Identificar con precisión la obra original
Esta obra forma parte del grupo de interpretaciones basadas en la serie impresa de Obras en los campos de Millet estudiada por Van Gogh en Saint-Remy.
Un grabado más que un modelo vivo
La clínica ofrecía pocas oportunidades para realizar figuras; Van Gogh se basó en una reproducción en blanco y negro.
El color como invención
El diseño general sigue a Millet, pero la gama azul-amarilla y la red de claves pertenecen enteramente a Van Gogh.
Ata las gavillas
El trabajador recoge y exprime los cereales cortados antes de almacenarlos; su postura baja concentra la energía de la escena.
Tu reproducción
Lo que el pintor debe preservar
La copia debe respetar la postura circular de la empacadora, la diferencia entre los amarillos de las gavillas y los azules verdosos de la prenda, así como los gruesos toques del campo.
- La cabeza se inclinó bajo el sombrero
- La camisa azul claro
- Brazos apretando la gavilla
- Las dos grandes muelas
- La delgada franja de cielo azul
Hoja de trabajo
| Título | El botín después de Millet, F693 |
|---|---|
| Artista | Vicente van Gogh (1853 -1890) |
| Fecha | Septiembre de 1889 |
| Lugar de creación | Saint-Rémy-de-Provence |
| Técnica original | Óleo sobre lienzo |
| Dimensiones | 44,5 × 33,1 cm |
| Inventario | Museo Van Gogh s0173V1962 · F693 · JH1785 |
| Conservación | Museo Van Gogh, Ámsterdam |
| Tu reproducción | Pintura al óleo sobre lienzo hecha a mano |
Del pedido al envío
En tu interior
Una cosecha con amarillos y azules apagados
El formato vertical es adecuado para comedor, oficina o interior de campo. La tierra de color amarillo paja, azul grisáceo, verde oliva y marrón combina con las fibras naturales.
Preguntas frecuentes
Antes de realizar el pedido
¿Es esto una impresión en lienzo?
No. Cada reproducción está pintada manualmente al óleo sobre lienzo. Las pinceladas y las variaciones de materiales pertenecen al resultado final.
¿Cómo se elige la referencia visual?
La imagen de referencia del Museo Van Gogh medía 5.360 × 7.275 px; se redujo a 2.210 × 3.000 px y se convirtió en una WebP real.
¿Puedo comprobar el resultado antes del envío?
Sí. Se le envían fotografías del cuadro terminado; puede solicitar modificaciones antes de validar el envío.
¿son posibles formatos personalizados?
Sí. El formato se puede adaptar a tu pared manteniendo las proporciones y el equilibrio de la composición original.
