À propos de l’œuvre
Le bassin aux nymphéas, par Claude Monet
Claude Monet · alrededor de 1917 -1920 · Fundación Beyeler 77,3 · W1968 -1970
La cuenca de los nenúfares, tríptico de Beyeler W1968 -1970reproducción pintada a mano
Durante casi nueve metros, la cuenca se extiende sin orilla ni horizonte. Un área de color azul intenso abre el panel izquierdo, reflejos verticales cruzan el centro y una masa vegetal más oscura cierra el derecho. Arriba, rosas, malvas y amarillos evocan luz reflejada en lugar de cielo visible. Los tres paneles forman un único espacio continuo donde el agua, los árboles y los nenúfares cambian de escala a medida que cambia la mirada.
Mira el trabajo
Tres paneles reúnen agua, reflejos y nenúfares en una superficie panorámica de casi nueve metros
El panel izquierdo está dominado por azules y morados, salpicados de discos verdes y flores rosadas. En el centro, los reflejos verticales se vuelven más claros y se encuentran con una larga zona de pesca cerca del borde superior. El tercer panel está cargado de verdes profundos y formas marrones. Esta progresión no ilustra un movimiento lineal: varía la densidad y temperatura de una misma masa de agua.
Las uniones entre los tres lienzos siguen siendo perceptibles, pero los toques, colores y grupos de nenúfares las atraviesan visualmente. Ningún punto de fuga controla el conjunto. El espectador lee la composición escaneando, desde la profundidad azul a la izquierda hasta la vegetación oscura a la derecha, luego regresa a los rosas y amarillos que conectan los paneles en su parte superior.
La escala panorámica ya no muestra paisaje: elimina límites y sitúa al espectador antes de que dure su mirada en el agua.
Composición, tacto y luz
Lo que Monet construye detrás de la impresión de instantánea
Tres elementos precisos nos permiten comprender esta composición y las dificultades esenciales de la reproducción fiel.
Una continuidad construida a través de tres paneles
Colores y grupos de nenúfares atraviesan visualmente ambas articulaciones. Se debe respetar su posición para que el tríptico siga siendo un solo campo en lugar de tres mesas yuxtapuestas.
Reflexiones verticales bajo un toque muy libre
Los azules, verdes y marrones descienden desde arriba y luego se cortan mediante marcas horizontales. Este encuentro entre la reflexión y la superficie cambia continuamente la profundidad.
Una luz cálida sin cielo representado
El rosa melocotón, el malva y el amarillo ocupan la parte superior. Estos colores deben permanecer mezclados con azules y verdes para evocar la luz reflejada en lugar de una franja de cielo independiente.
Detalles y documentos visuales
Observe el material y la versión exacta
Las imágenes adicionales muestran los pasajes difíciles de leer a la vista y, cuando existe, el aspecto real de la obra en el museo.
La vista completa mide 5.001 × 1.100 px. La fotografía real del museo, tomada por Roxaneweb en 2017 y publicada bajo licencia CC BY-SA 4.0, se ofrece en 4.000 × 3.000 px; el detalle mide 2.000 × 1.100 px; el detalle mide 2.000 × 1.100 px; el detalle mide 2.000 × 1.100 px. Ningún archivo ha sido ampliado artificialmente.
Puntos de referencia documentados
Tres datos específicos de este trabajo
Esta información se refiere al tríptico de la Fundación Beyeler, inventario 77.3, compuesto por los tres paneles de Wildenstein de 1968, 1969 y 1970.
Fundación Beyeler 77.3, W1968 -1970
Pintado alrededor de 1917 -1920, el tríptico reúne tres óleos sobre lienzo de 200,7 × 301 cm cada uno. El conjunto alcanza aproximadamente nueve metros de ancho y corresponde a los números de 1968, 1969 y 1970 del catálogo Wildenstein.
Estampilles de la finca en los tres paneles
Cada panel lleva el sello de la finca Claude Monet en la parte inferior derecha, así como otra marca en el reverso, en la parte superior derecha. Estas marcas acompañan la obra que queda en el estudio tras la muerte del pintor.
De Michel Monet a la colección Beyeler
El conjunto pasó de Michel Monet a la Galería Katia Granoff, luego se unió a la colección Beyeler en 1977. Fue prestado al Kunstmuseum Basel de 1977 a 1980 y luego de 1988 a 1997, antes de convertirse en una de las obras más importantes de la Fundación Beyeler.
Tu reproducción
Lo que el pintor debe preservar
La fidelidad aquí depende de relaciones precisas entre la luz, el tacto, la profundidad y la temperatura del color.
- El tríptico exacto de la Fundación Beyeler, 77.3 y W1968 -1970
- Las proporciones panorámicas de los tres paneles de 200,7 × 301 cm
- La continuidad de patrones y colores en las dos uniones
- La progresión del azul intenso a los verdes oscuros sin horizonte añadido
Hoja de trabajo
| Título | La cuenca de los nenúfares, tríptico de Beyeler W1968 -1970 |
|---|---|
| Artista | Claude Monet (1840 -1926) |
| Fecha | hacia 1917 -1920 |
| Técnica original | Óleo sobre lienzo |
| Dimensiones | 3 paneles de 200,7 × 301 cm, aproximadamente 9 m en total |
| Orientación | Panorámico |
| Conservación | Fondation Beyeler, Riehen /Basilea, Suiza |
| Inventario | 77,3·Wildenstein 1968 -1970 |
| Tu reproducción | Pintura al óleo sobre lienzo hecha a mano |
Presentación en tu interior
Una paleta diseñada con la habitación
El azul intenso, el turquesa, el verde botella, el rosa melocotón y el morado dan a esta reproducción panorámica una presencia inmersiva. Requiere una pared larga y abierta, encima de un sofá o en una zona de recepción, con materiales homogéneos, ligeros y sobrios que permitan respirar la composición.
