1867 -1947 · París, Vernonnet y Le Cannet

Los colores radiantes, el encuadre japonés y la intimidad cotidiana hacen de Pierre Bonnard el pintor de un mundo familiar constantemente reinventado por la memoria.

Pierre Bonnard nació en Fontenay-aux-Roses en 1867 y murió en Le Cannet en 1947. Después de estudiar derecho, asistió a la Académie Julian, donde se hizo amigo de Paul Sérusier, Édouard Vuillard, Maurice Denis y Paul Ranson. Con ellos participó en la aventura de los Nabis, un grupo que afirmaba la superficie decorativa de la pintura y el poder autónomo del color. Apasionado por los grabados japoneses, Bonnard adoptó perspectivas en picado, siluetas recortadas y marcos que parecían extender la escena más allá del marco. Apasionado por los grabados japoneses, Bonnard adoptó perspectivas en picado, siluetas recortadas y marcos que parecían extender la escena más allá del marco. Apasionado por los grabados japoneses, Bonnard adoptó perspectivas en picado, siluetas recortadas y marcos que parecían extender la escena más allá del marco. Apasionado por los grabados japoneses, Bonnard adoptó perspectivas en picado, siluetas recortadas y marcos que parecían extender la escena más allá del marco. Apasionado por los grabados japoneses, Bonnard adoptó perspectivas en picado, siluetas recortadas y marcos que parecían extender la escena más allá del marco. Apasionado por los grabados japoneses, Bonnard adoptó perspectivas en picado, siluetas recortadas y marcos que parecían extender la escena más allá del marco. Carteles, litografías, biombos y decoraciones acompañan sus primeros cuadros de la vida parisina. Su encuentro con Mart una vida, sitúa el baño, el baño, la comida y el dormitorio en el centro de su obra. Desnudo en el baño transforma la bañera en un charco de luz; El Taller Mimosa abre el interior del Cannet a una explosión amarilla; El Gato Blanco estira con humor la anatomía felina; El comedor en el campo finalmente desdibuja la línea entre mesa, ventana, jardín y presencia humana. En Vernonnet y luego en Le Cannet, Bonnard no se limita a pintar sobre el patrón: reconstruye el espacio de la memoria, las ventanas, el jardín y la presencia humana. En Vernonnet y luego en Le Cannet, Bonnard no se limita a pintar sobre el motivo: reconstruye el espacio de la memoria, superpone sensaciones y deja que el color se desarrolle lentamente. Esta fidelidad diaria produce una pintura siempre inestable, donde lo íntimo se vuelve inmenso. La selección "Pierre Bonnard" pone especialmente en vista de Naked in the Bath y L'Atelier au mimosa. Su lectura favorece la composición.

Bonnard no describe una habitación: revive su sensación, hasta que la mesa, la ventana, el cuerpo y el jardín vibran en el mismo colorido recuerdo.