Jacopo Robusti nació en Venecia hacia 1518. Su apodo, Tintoretto, significa tintorero y recuerda la profesión de su padre. Permaneció casi toda su vida en la ciudad lagunar, donde construyó una carrera basada en la ambición, la velocidad de ejecución y una extraordinaria imaginación escenográfica. La tradición le atribuye el deseo de unir el dibujo de Miguel Ángel con el color de Tiziano. Esta fórmula resume menos una imitación que un proyecto: dotar a los cuerpos de una energía escultórica utilizando la luz y el material propios de la pintura veneciana. A partir de la década de 1540, El milagro del esclavo impuso su nombre. San Marcos desciende en atajo hacia una multitud atravesada por diagonales, mientras se rompen los instrumentos de tortura. El acontecimiento sagrado surge en el corazón de un espacio visto desde un ángulo impredecible. Tintoretto prepara a menudo sus composiciones con pequeñas figuras colocadas en modelos, que ilumina para estudiar sombras, retroiluminación y perspectivas. Este método explica la coherencia teatral de escenas llenas de decenas de figuras. A partir de 1564 emprendió el vasto escenario de la Scuola Grande di San Rocco. Durante más de veinte años, paredes y techos estuvieron cubiertos de episodios bíblicos, incluida una crucifixión monumental. La luz no sólo se utiliza para representar volúmenes; designa, revela y conecta acciones. En sus versiones de La Última Cena, la mesa se inclina profundamente y los sirvientes, ángeles o humo aportan la vida cotidiana a la visión. Suzanne y los ancianos muestran otro dominio: el jardín, el espejo, las joyas y las miradas ocultas construyen una escena donde conviven la belleza y la amenaza. Tras la muerte de Tiziano, Tintoretto se convirtió con Veronese en uno de los principales pintores de Venecia. Su taller, en el que participaron en particular sus hijos Marietta y Domenico, respondió a órdenes de iglesias, hermandades, palacios y retratos. Murió en 1594, después de haber entregado con su taller el inmenso Paraíso del Palacio Ducal. Su taller, en el que participaron sus hijos Marietta y Domenico, respondió a órdenes de iglesias, hermandades, palacios y retratos. Murió en 1594, después de haber entregado con su taller el inmenso Paraíso del Palacio Ducal. Su arte anuncia a través de su velocidad, sus contrastes y su gusto por el efecto varios inventos barrocos. La selección "Jacopo Tintoretto" compara notablemente El milagro del esclavo y la crucifixión. Su lectura favorece los detalles.
En Tintoretto, la luz no se ilumina después de la acción: incide, pasa y pone la historia en movimiento.