1912 -1956 · Nueva York, Springs y el expresionismo abstracto

Las líneas de vertido, el esmalte proyectado y los grandes campos sin centros hacen de Jackson Pollock una figura importante del expresionismo abstracto y transforman la pintura en un rastro de acción controlada.

Paul Jackson Pollock nació en 1912 en Cody, Wyoming, y creció en varias ciudades del oeste americano. En 1930 se mudó a Nueva York y estudió en la Art Students League con Thomas Hart Benton. Los ritmos curvos de Benton, los muralistas mexicanos, el picasso, el surrealismo y las artes indígenas alimentaron una formación hecha de préstamos transformados. Durante la Gran Depresión, Pollock trabajó para el Proyecto Federal de Arte de la Works Progress Administration. Sus pinturas de los años 1930 y principios de los 1940 combinaron figuras, animales, mitos y formas totémicas. Sus pinturas de los años 1930 y principios de los 1940 combinaron figuras, animales, mitos y formas totémicas. Sus pinturas de los años 1930 y principios de los 1940 combinaron figuras, animales, mitos y formas totémicas. Sus pinturas de los años 1930 y principios de los 1940 combinaron figuras, animales, mitos y formas totémicas. Sus pinturas de los años 1930 y principios de los 1940 combinaron figuras, animales, mitos y formas totémicas. Sus pinturas de los años 1930 y principios de los 1940 combinaron figuras, animales, mitos y formas totémicas. Sus pinturas de los años 1930 y principios de los 1940 combinaron figuras, animales, mitos y formas totémicas. Durante la Gran Depresión, Pollock trabajó para el Mural, una gran composición que amplía decisivamente la escala de su gesto. En 1945, Pollock se casó con el pintor Lee Krasner y se trasladó a Springs, en Long Island. En el granero convertido en taller, a partir de 1947 desarrolló el método que le hizo famoso. El lienzo sin tensión se coloca en el suelo; pintura industrial fluida, palos, pinceles endurecidos y recipientes permiten verter, arrojar y hacer circular la línea. El gesto involucra a todo el cuerpo, pero las superposiciones, densidades y pausas muestran un control cuidadoso. El gesto involucra a todo el cuerpo, pero las superposiciones, densidades y pausas muestran un control cuidadoso. La alquimia marca este pasaje. Número 1, 1950 - La niebla de lavanda envuelve la mirada en una red sin un solo punto focal. Número uno, 1949 y pinturas de gran tamaño Digamos que todo hace que cada borde sea un límite activo. Pollock, sin embargo, no abandona definitivamente la figura. Las pinturas negras de principios de los años 50 reaparecen siluetas y signos, mientras que Convergencia reintroduce un color intenso. Debilitado por el alcoholismo, Pollock murió en un accidente automovilístico en 1956. Su legado reside tanto en las obras como en una nueva concepción de la pintura: superficie, duración, gravedad y movimiento se vuelven inseparables. Su legado se debe tanto a las obras como a una nueva concepción de la pintura: superficie, duración, gravedad y movimiento se vuelven inseparables. La selección "Jackson Pollock" compara notablemente el fresco mural y la alquimia. Su lectura favorece el color.

En Pollock, la línea ya no pasa por alto una forma: registra una trayectoria, conecta los bordes y convierte toda la superficie en un evento continuo.