1873 -1943 · Moscú, cubofuturismo, suprematismo y arte no objetivo

Aserradores mecanizados, gramófonos, planos geométricos y esferas de colores muestran el viaje de Ivan Kliun, desde el cubofuturismo al suprematismo y luego a una abstracción luminosa muy personal.

Ivan Vasilyevich Klyunkov, conocido como Ivan Kliun, nació en 1873 en Bolshie Gorky, provincia de Vladimir. Su familia vivió durante varios años en Ucrania y el joven trabajó por primera vez como contador. Al mismo tiempo, estudió arte en Varsovia y luego en Moscú, especialmente en los talleres de Fyodor Rerberg e Ilia Machkov. Su encuentro con Kazimir Malevich a principios del siglo XX se volvió decisivo, sin eliminar investigaciones personales que cambiaron de dirección varias veces. En la década de 1910, Kliun pasó por el simbolismo, el cubismo y el cubofuturismo. Su encuentro con Kazimir Malevich a principios del siglo XX se volvió decisivo, sin eliminar investigaciones personales que cambiaron de dirección varias veces. En la década de 1910, Kliun pasó por el simbolismo, el cubismo y el cubofuturismo. Su encuentro con Kazimir Malevich a principios del siglo XX se volvió decisivo, sin eliminar investigaciones personales que cambiaron de dirección varias veces. A principios del siglo XX, Kliun pasó por el simbolismo, el cubismo y el cubofuturismo. A principios del siglo XX, Kliun pasó por el simbolismo, el cubismo y el cubofuturismo. A principios del siglo XX, Kliun pasó por el simbolismo, el cubismo y el cubofuturismo. A principios del siglo XX, Kliun pasó por el simbolismo, el cubismo y el cubofuturismo. A principios del siglo XX, Kliun pasó por el simbolismo, el cubismo y el cubofuturismo. A principios del siglo XX, Kliun pasó por el simbolismo, el cubismo y el cubofuturismo. A principios del siglo XX, Kliun pasó por el simbolismo, el cubismo y el cubofuturismo. A principios del siglo XX, Kliun pasó por el simbolismo, el cubismo y el cubofuturismo. A principios del siglo XX, Kliun pasó por el simbolismo, el cubismo y el cubofuturismo. A principios del siglo XX, Kliun pasó por el simbolismo, el cubi no sólo un tema: se convierte en un método de construcción del rostro y el movimiento. En 1915, Kliun participó en la exposición futurista Tranvía V, entonces en 0,10, manifestación fundacional del suprematismo. Firmó un manifiesto con Malevich y Mikhail Menkov distribuido para la exposición. Sus composiciones suprematistas equilibran rectángulos, círculos y diagonales en un espacio sin horizontes. Se unió al grupo Supremus y luego exploró formas esféricas donde la luz y el color parecen pasar a través de la materia. Después de la Revolución, Kliun dirigió la oficina central de exposiciones del departamento de artes plásticas de Narkompros, impartida en los talleres que se convirtieron en Vkhoutemas y participó en Inkhouk. Defiende el arte no objetivo pero se separa de ciertas posiciones productivistas. En la década de 1920, su pintura evolucionó hacia el purismo y luego volvió a naturalezas muertas más legibles, conservando al mismo tiempo una organización geométrica. Esta adaptación también refleja el endurecimiento político contra las vanguardias. Kliun continuó con dibujos, escritos teóricos y obras privadas hasta su muerte en Moscú en 1943. La selección "Ivan Kliun" comparó notablemente el gramófono y la composición no objetiva: autorretrato con una sierra. Su lectura favorece el color.

Kliun no sigue una sola abstracción: la pone a prueba, desde la máquina fragmentada hasta el plano suprematista y luego hasta la esfera atravesada por la luz.