Gustav Klimt y Josef Hoffmann ha construido una de las colaboraciones más fructíferas de la modernidad vienesa. El primero da a las figuras, el oro y los adornos una nueva fuerza pictórica; el segundo organiza espacios, muebles y objetos. Desde la Secesión vienesa hasta el Palacio Stoclet de Bruselas, su diálogo transforma la exposición y luego la casa en una obra de arte total.
Klimt y Hoffmann: dos profesiones, el mismo proyecto
Josef Hoffmann nació en 1870 en Pirnitz, ahora Brtnice en la República Checa. Alumno de Otto Wagner en la Academia de Bellas Artes de Viena, viajó a Italia en 1895 -1896 y luego se unió al estudio de su profesor. En 1899 se hizo cargo de una clase de arquitectura en la Escuela de Artes y Oficios de Viena. Klimt, ocho años mayor que él, ya se ha consolidado con los conjuntos oficiales de Ringstrasse.
Los dos hombres probablemente se conocieron a principios de la década de 1890 en las redes reformistas vienesas. Su complementariedad no se limita a la "espiral de Klimt contra la escuadra de Hoffmann". Ambos buscan coordinar imagen, marco, habitación y uso. Hoffmann diseña ambientes; Klimt piensa cada vez más en sus pinturas como superficies vinculadas a un lugar.
1897 -1905: la Secesión como laboratorio común
Hoffmann y Klimt participaron en la fundación de la Secesión vienesa en 1897. Klimt se convirtió en su primer presidente; Hoffmann, junto con Koloman Moser, estuvo entre sus principales diseñadores de exposiciones y contribuyó a la revista Gusano sacro. El edificio emblemático, sin embargo, es obra de Joseph Maria Olbrich, no de Hoffmann.
Su colaboración aparece en la forma de exponer. En París, en 1900, Hoffmann diseñó las salas donde Klimt presentaba en particular Sonja Knips, Palas Atenea y Filosofía. Una escenografía regula las distancias, ejes y relaciones entre pinturas. El retrato de Sonja Knips, el primer retrato cuadrado de Klimt, dialoga particularmente bien con esta búsqueda de unidad.
La cumbre es la XIV exposición de 1902, dedicada a Beethoven. Hoffmann es responsable de la dirección artística y el diseño espacial alrededor de la estatua del compositor de Max Klinger. Klimt se da cuenta Friso de Beethoven para el pasillo izquierdo. Arquitectura, escultura, pintura y música conforman un viaje único: una primera demostración de lo que podría llegar a ser su colaboración en Stoclet.
En 1905, los dos hombres abandonaron la Secesión con el grupo Klimt. Para comprender las causas institucionales de esta ruptura, consulte nuestro historia de la Secesión vienesa de 1897 a 1905.
1903: Wiener Werkstätte, sin Klimt entre los fundadores
La Wiener Werkstätte fue fundada en 1903 por Josef Hoffmann, Koloman Moser y el financiero Fritz Waerndorfer. Klimt no es el cofundador. Pertenece al mismo círculo, compra joyas y objetos en el taller y trabaja con sus artesanos. Esta distinción nos permite comprender Stoclet: Klimt diseña el friso, mientras que una red de especialistas traduce el diseño en materiales sostenibles.
El principio del Werkstätte consiste en dibujar los detalles de la vida cotidiana con la misma atención que la arquitectura: mobiliario, iluminación, vajilla, textiles, tipografía. El Palacio Stoclet se convierte en su proyecto más ambicioso. Bajo la dirección de Hoffmann, también intervinieron Koloman Moser, Franz Metzner, Richard Luksch, Michael Powolny y numerosos artesanos.
1905 -1911: mando del Palacio Stoclet
El banquero, ingeniero y coleccionista belga Adolphe Stoclet y su esposa Suzanne vivieron en Viena entre 1903 y 1904, donde descubrieron la Secesión y el joven Wiener Werkstätte. La orden fue confiada a Hoffmann en 1905. Según la UNESCO, Adolphe Stoclet no impone restricciones estéticas ni financieras, lo que no impide que el patrocinador siga las elecciones: "carta blanca" no es una ausencia de diálogo.
Hoffmann organiza todo, desde la fachada revestida de mármol hasta el jardín, desde los volúmenes interiores hasta los muebles y objetos. Él y Klimt visitaron la obra en Bruselas en mayo de 1906. La casa y su jardín se terminaron en 1911. Su austera geometría anuncia el Art Déco y el movimiento moderno, mientras que el interior conserva una riqueza de materiales específicos de las artes decorativas vienesas.
El friso Stoclet: del boceto al mosaico
Klimt tiene la tarea de decorar tres paredes del comedor. A partir de 1906 consideró el metal, el esmalte y las incrustaciones más que un simple mural. Dudó, incluso consideró darse por vencido en 1907 y luego se hizo cargo del proyecto. Los bocetos de 1908 evolucionan desde un fondo ornamental con pequeñas figuras hacia un gran árbol que estructura toda la superficie.
En 1910 -1911, Klimt produjo nueve dibujos de trabajo a escala, anotado para guiar materiales y ejecución. El taller de mosaicos de Leopold Forstner creó todo el asunto en 1911 con los artesanos de Wiener Werkstätte. Klimt es, por tanto, el autor de la concepción pictórica; Hoffmann determina la tarea espacial; Forstner y los talleres proporcionan traducción de materiales.
La decoración combina elÁrbol de la vida, rosales, pájaros y mariposas, la figura de La espera, la pareja de Logro o Abrazo y uno Caballero Dorado en la pared estrecha. Las espirales conectan las figuras sin borrar la cuadrícula de la habitación: la libertad orgánica y el orden arquitectónico se refuerzan mutuamente.
¿por qué el Palacio Stoclet es una obra de arte total?
El término alemán Gesamtkunstwerk aquí se refiere a la coordinación de la arquitectura, la decoración, el mobiliario, los objetos funcionales y el jardín. No significa que todas las disciplinas se disuelvan. El éxito, por el contrario, proviene de responsabilidades distintas, compatibles con la gestión de Hoffmann.
El palacio está catalogado como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO desde 2009. La organización destaca su integridad excepcional: la arquitectura exterior, los interiores, los muebles y el jardín se conservan ampliamente. Sin embargo, no debe transformarse en el lema del "primer edificio Art Déco". La UNESCO lo describe más precisamente como un punto de inflexión en el Art Nouveau que presagia el Art Déco y el movimiento moderno.
- 1897
- Klimt y Hoffmann participaron en la fundación de la Secesión.
- 1902
- Hoffmann dirige la exposición de Beethoven; Klimt crea el friso.
- 1903
- Hoffmann, Moser y Waerndorfer fundaron la Wiener Werkstätte.
- 1905
- Mando del Palacio Stoclet y salida del grupo Klimt de la Secesión.
- 1910 - 1911
- Nueve dibujos de trabajo, ejecución del mosaico y finalización del palacio.
- 2009
- Inscripción del Palacio Stoclet como patrimonio de la humanidad.
¿dónde entender hoy al dúo Klimt-Hoffmann?
El Palacio Stoclet sigue siendo propiedad privada y no funciona como museo abierto a visitas periódicas. Su exterior es visible en la Avenue de Tervueren de Bruselas. En Viena, el MAK conserva las nueve cajas del friso y los archivos de la Wiener Werkstätte; nuestra guía para Cajas MAK y Stoclet prepárate para la visita. La Secesión presenta permanentemente el Friso de Beethoven, la primera etapa importante del diálogo espacial entre los dos hombres.
Para organizar una ruta completa, consulte también dónde ver Klimt en Viena y nuestro archivo en adelante el período dorado de Gustav Klimt. Como las condiciones para exhibir obras en papel pueden cambiar, consulte la información práctica en los sitios de las instituciones antes de viajar.
Preguntas frecuentes
¿quién fue Josef Hoffmann?
Josef Hoffmann fue un arquitecto, diseñador y profesor austro-moravo nacido en 1870, alumno de Otto Wagner y figura central de la modernidad vienesa.
¿cuándo se conocieron Klimt y Hoffmann?
Probablemente se conocieron a principios de la década de 1890 en las redes de artistas reformistas de Viena, antes de fundar la Secesión con otros miembros en 1897.
¿hoffmann diseñó el edificio de la Secesión?
No. El pabellón fue diseñado por Joseph Maria Olbrich. Hoffmann, por su parte, creó numerosas escenografías para las exposiciones organizadas en su interior.
¿cuál fue el papel de Hoffmann en la exposición de Beethoven?
Hoffmann proporcionó dirección artística y diseño espacial para la exposición de 1902, para la cual Klimt creó el Friso de Beethoven.
¿klimt encontró el Wiener Werkstätte?
No. La Wiener Werkstätte fue fundada en 1903 por Josef Hoffmann, Koloman Moser y Fritz Waerndorfer. Klimt fue un estrecho colaborador y cliente.
¿quién encargó el Palacio Stoclet?
El banquero, ingeniero y coleccionista belga Adolphe Stoclet encargó el palacio a Josef Hoffmann en 1905.
¿quién hizo el friso Stoclet?
Klimt diseñó los nueve grandes dibujos de trabajo; El taller de mosaicos de Leopold Forstner lo ejecutó todo en 1911 con los artesanos de Wiener Werkstätte.
¿qué representa el friso Stoclet?
Reúne al Árbol de la Vida, La Espera, la pareja de Logros, rosales, pájaros y mariposas, así como un Caballero en la estrecha pared.
¿podemos visitar el Palacio Stoclet?
El palacio es de propiedad privada y no está abierto como un museo normal. Su exterior es visible en la Avenue de Tervueren de Bruselas.
¿dónde ver las cajas del friso Stoclet?
Los nueve dibujos de trabajo de Klimt se conservan en MAK, el Museo de Artes Aplicadas de Viena, con los archivos del Wiener Werkstätte.
Última verificación editorial y fáctica: 27 de septiembre de 2026.
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